Minimalism: Space. Light. Object.

Minimalisme menawarkan cara baru nan menakjubkan dalam meresapi kesenian. Alih-alih merujuk ke dunia luar, bentuknya yang sederhana mengajak kita untuk meresapi hal hadir secara fisik berada di hadapan kita pada momen kini.

Minimalisme berkembang sebagai gerakan besar di New York pada tahun 1960-an, tetapi akarnya dapat ditelusuri kembali ke filsafat dan gaya artistik Asia pada zaman lebih awal. Melalui upaya mengurai karya seni hingga hanya tersisa elemen intinya, seniman Minimalis berusaha mengenyahkan eskpresi individu dan pengambilan keputusan artistik, serta menciptakan pertemuan langsung antara pengunjung dengan karya seni.

Pameran selama lima bulan ini merupakan survei seni Minimalis pertama yang diadakan di Asia Tenggara, serta merupakan pameran akbar gaya Minimalisme pertama yang melibatkan seniman dari wilayah ini sebagai bagian dari perluasan sudut pandang global dari gerakan tersebut. Di National Gallery Singapore, pengunjung dapat melacak kekayaan perkembangan serta warisan dari seni dan gagasan Minimalis mulai dari tahun 1950-an hingga saat ini. Di ArtScience Museum, pameran ini menggali lebih dalam falsafah Asia dan menelusuri dampak gagasan tersebut bagi seniman di seluruh dunia. 

Galeri pada Lantai 3 dan Lantai Dasar 2 ArtScience Museum mencerminkan kesederhanaan dan keheningan yang terkandung dalam interpretasi Minimalisme khas Timur, sembari memperagakan sifat gamblang, kaku, dan mencolok yang membuat gerakan ini begitu termasyhur pada 1960-an di Barat. Banyak karya seni dalam pameran ini yang menelusuri konsep Kehampaan — gagasan yang selaras dengan Minimalisme dan ilmu pengetahuan. Suara turut menjadi bagian penting dari pameran ini, yang bertindak sebagai iringan pendengaran terhadap eksplorasi visual gaya Minimalisme yang ditampilkan dalam berbagai galeri.

Secara keseluruhan, pameran ini berupaya mengekspresikan gagasan yang sering kali disinggung oleh Albert Einstein bahwa “semua hal harus dibuat sesederhana mungkin, tetapi tidak terlalu sederhana”.